Una esencia simple para Dos estrellas para el paraíso de medianoche revelada

Gal Gadot regresa como la princesa Diana amazónica en esta "aventura divertida, dulce y de colores brillantes", escribe Nicholas Barber.
Hubo un tiempo en el que podíTriunfador seguir un éxito de taquilla de Hollywood incluso si no hubieras memorizado todas las precuelas, secuelas y árboles genealógicos de los personajes. PodíCampeón verlo como un niño sin estar traumatizado, o como un adulto sin ser patrocinado, y tuvo la gracia de acoger que Bancal principalmente una alcoba de entretenimiento convencional de gran presupuesto, en lugar de una epopeya freudiana sobre el destino y la devastación intergaláctica. . Ha habido ejemplos recientes, lo sé, pero la época en que esos éxitos de taquilla para familias se hicieron con viejo frecuencia fue en la década de 1980. Por eso Wonder Woman 1984 es tan ingenioso. Está ambientado en los años 80 e incluye todas las hombreras, permanentes, canciones pop con sintetizadores y la paranoia de la combate Fría que implica esa día. Pero lo notable es lo cerca que está de ser un éxito de taquilla de los 80. agradable

WW84 (para darle el título que se usa en pantalla) está dirigida por Patty Jenkins, quien hizo la primera película en 2017, pero tiene un tono más lúdico y confortante. ni es necesario acaecer trillado la película previo de Jenkins para entenderla, ni ni las apariciones del personaje en Batman V Superman : Dawn of Justice o Justice League, lo que puede ser un alivio. Todo lo que necesitas enterarse es que Wonder Woman (Gal Gadot) es una princesa amazona cuyo novio, Steve Trevor (Chris Pine), murió durante la Primera Guerra Mundial. Décadas más tarde, ella todavía no lo ha superado, sí, suspira por Pine, pero tiene una doble vida ocupada en Washington DC.
WW84 es tan positivo que incluso los villanos son comprensivos
La primera parte de la lucha contra el crimen que hace es en un centro comercial, con exhibiciones de aeróbic y salas de juegos. Una lado de ladrones armados roba algunos artefactos del mercado sable de la trastienda de una joyería, y de repente Wonder Woman está allí, agitando su celada fluorescente, estrujando las armas de los matones con sus propias manos y empujando a los niños pequeños fuera del peligro con un guiño tranquilizador. Esta alcoba jovial es un recordatorio refrescante de que, en sus primeros díVencedor, los superhéroes de los cómics estaban allí para hacer que sus jóvenes fans se sintieran mejor con el mundo, no peor. Y Gadot, sonriente, glamorosa, que irradia confianza femenina alfa, encarna ese propósito tan acertadamente como cualquiera desde que Christopher Reeve interpretó a Superman.

Hay una amenaza anciano por venir, por supuesto, pero incluso esto se hace eco de las amenazas entrañablemente extravagantes que eran más comunes en la década de 1980. Cuando no está actuando como superhéroe, Wonder Woman es Diana Prince, curadora del Museo Smithsonian, donde, como en las películas de Superman, nadie se da cuenta de su sorprendente parecido con el escultural justiciero de la ciudad. Una compañBancal curadora, Barbara (Kristen Wiig), tiene la tarea de identificar una gema misteriosa que fue recuperada del atraco del centro comercial. Este McGuffin mágico, que se habría sentido como en casa en Ghostbusters o Raiders, concede los deseos de cualquiera que lo posea.

Sin darse cuenta de lo que está haciendo, la tímida Bárbara desearía parecerse más a su carismática nueva amiga Diana. Mientras tanto, Diana desea el regreso de Steve, lo que permite que la película resucite al personaje de entre los muertos y se divierta con el concepto de un héroe de guerrilla de una Cuadro precedente desconcertado por el mundo novedoso. Se podría objetar que es demasiado similar a otro Steve interpretado por otro Chris: Marvel hizo la misma rutina de hombre fuera de tiempo con Steve Rogers (Chris Evans), también conocido como Capitán América. Pero Pine interpreta el papel con un encanto tan tonto e inocente y con tanta química romántica con Gadot, que puedes perdonar todas las escenas en las que está confundido y deslumbrado por escaleras mecánicas y break-dancers.

WW84 continúa durante 151 minutos, y se siente Triunfadorí
De hecho, WW84 es tan positiva que incluso los villanos se muestran comprensivos. Barbara termina luchando contra la Mujer Maravilla, pero es más un alma herida que un malhechor homicida en masa, y la interpretación matizada de Wiig enfatiza su humanidad, incluso cuando muta en un guepardo. El otro vil es Maxwell Lord (Pedro Pascal), un magullado barón del petróleo con un traje cruzado que atrapa a la dije de los deseos. Puede acontecer sido un error elegir a un actor con un cachas acento chileno para interpretar a un magnate inspirado en los antihéroes estadounidenses "La codicia es buena" de Wall Street y Dallas, pero, de nuevo, Maxwell está más desesperado que maligno: no es un dulce aspecto de relato de hadas para un chico malo que causa el caos no matando gente sino concediendo sus deseos.

Aún Vencedorí, si WW84 es más ilusionado que la veteranoía de sus equivalentes de la década de 1980, no todas las actualizaciones son tan bienvenidas. El CGI evita que las secuencias de acción sean tan viscerales y creíbles como lo eran en los díCampeón de las acrobacias prácticas. Y los éxitos de taquilla de la década de 1980 generalmente terminaron las cosas en aproximadamente dos horas, mientras que WW84 continúa durante 151 minutos, y Campeóní lo parece. El prólogo nos muestra a Diana como una niña en su idílica ciudad-estado exclusivamente femenina. Ella compite en un torneo espectacular que es esencialmente la respuesta amazónica a una final de Quidditch, y aunque a los espectadores preadolescentes les encantará, este extenso segmento no tiene casi nulo que ver con el resto de la historia. La sección con Diana y Steve paseando por Washington tampoco tiene prisa, y el último acto se vuelve más ruidoso y confuso cuanto más se prolonga.

Jenkins ha dicho que le hubiera gustado que la película durara 15 minutos más. A algunos espectadores les hubiera gustado que fuera 15 minutos más corto. Pero, durante la viejo parte del tiempo de ejecución, estarán felices de estar en la edificante compañía de Wonder Woman. A su manera anticuada y poco cínica, WW84 es individuo de los éxitos de taquilla más divertidos que se han audaz desde 1984.
George Clooney dirige y protagoniza un sensiblero drama de ciencia ficción que debería ser inquietantemente profético para 2020, pero no da en el blanco, escribe Nicholas Barber.

Si quieres una película que te anime después de las pruebas y tribulaciones de 2020, The Midnight Sky no lo es. Dirigido y protagonizado por George Clooney, este sensiblero drama de ciencia ficción comienza con la información de que la Tierra es irradiada por un "Evento" no especificado en el año 2049. Tres semanas después, la radiación no ha llegado a un observatorio en el Círculo Polar Ártico. , donde el personaje de Clooney, Augustine, es astrofísico. Pero todos sus colegas están desesperados por reunirse con sus familias mientras puedan, por lo que se van volando, dejándolo solo en medio de la desolación. Ah, ¿y mencioné que Augustine tiene una enfermedad terminal? En prontuario: todos en el mundo están a punto de vencer por envenenamiento por radiación, pero singular de ellos podría morir primero por algo más. ¡oportuno Navidad!

La principal preocupación de Clooney, en las escenas iniciales, es demostrar que aunque no es el dos veces vencedor de la revista People Magazine de El hombre vivo más sexy. Con los ojos hundidos, miserable y exhausto, deambula por el observatorio desierto luciendo una camisa a cuadros, una espesa barba plomizo y un raído corte de pelo: tal ocasión haya estado usando las tijeras eléctricas de las que ha estado hablando a los periodistas últimamente. Sin embargo, no vemos ningún corte de pelo.  peliculas gratis  en el observatorio, excepto automedicarse con vino, pastillas y transfusiones de matanza, antaño de colapsar en el baño y enfermarse. (No recuerdo la última película de ciencia ficción que estaba tan preocupada por los vómitos). Pero luego descubre que no está solo. Una niña de hocico abotonada (Caoilinn Springall) con un vestido amarillo se ha estado escondiendo en el observatorio. Ella se niega a dialogar o escribir nulo, por lo que él no sabe quiénes son sus padres. Para hacer las cosas aún más incómodas, la computadora de Augustine le informa que una nave espacial está en camino de regreso a la Tierra. Augustine quiere advertir a los astronautas que no hay ningún zona seguro para aterrizar, pero la antena en su puesto de vanguardia no es lo suficientemente potente, por lo que él y la niña tienen que partir cerca de otra base a través de la nieve.

El aspecto más distintivo del 2049 que nos muestran es que todos usan impresoras 3D
The Midnight Sky debería, en teoría, ser la película perfecta para 2020. La novela de la que fue adaptada, Good Morning, Midnight de Lily Brooks-Dalton, se publicó en 2016. Pero la premisa es que toda la raza humana está en peligro, pequeña grupos de personas están atrapados en sus propias burbujas y todos están obsesionados con la comunicación electrónica. Si la adaptación hubiera sido mejor, todos estaríamos entusiasmados con lo profético que fue. Pero, Menos de algunas escenas conmovedoras, no funciona del todo. Hay una vaguedad en la película que la hace parecer superficial y industrial en comparación con lo que todos hemos experimentado este año.

Es suficiente irritante que se nos oculte la naturaleza exacta de The Event y que la chica no revele su identidad: estos dos inventos han pasado su aniversario de caducidad. Pero incluso aparte de esta manipulación, la película se salta todos los detalles que podrían sobrevenir ayudado a producir tensión y suspender la incredulidad. Por ejemplo, si se supone que debemos estar nerviosos por la caminata de Agustín a la otra antena, sería útil enterarse qué tan remotamente está y cuántos díGanador le tomará llegar allí. ¿Y la nave espacial? Su afable tripulación de cinco personas, dirigida por un brillante capitán (David Oyelowo) y una alegre y encinta oficial de comunicaciones (Felicity Jones), ha estado para ver si una de las lunas de Júpiter podría ser adecuada para la habitación humana. Pero cuanto tiempo han estado allí y que aprendieron Se nos da una secuencia prolongada en la que la tripulación canta con Sweet Caroline de Neil Diamond mientras repara un radar, y otra secuencia en la que un cosmonauta se enferma repetidamente en empeoramiento cero (sin embargo te hablé del vómito). Pero no se nos da la información que podría habernos permitido creer y preocuparnos por lo que sucede. El aspecto más distintivo del 2049 que nos muestran es que todo el mundo usa impresoras 3D.

En emplazamiento de crear su propio mundo vívido, Clooney y su equipo siguen tomando prestado de otras películas, e invariablemente esas películas tienen un impacto emocional decano. El guión es de Mark L Smith, quien escribió El renacido , pero el delirio de Clooney por el desierto es como un paseo dominical en comparación con el de Leonardo DiCaprio. En un momento, Augustine cae a través de una capa de hielo al agua del Ártico, falta y se aleja ileso. falta mal para un tipo que casi nada podía caminar penosamente por un pasillo media hora antiguamente. Mientras tanto, la pequeña tripulación de astronautas memorará a los espectadores las incursiones más tensas de Clooney en el espacio (Solaris, Gravity), Vencedorí como las emprendidas por sus amigos de Ocean's Eleven, Matt Damon ( The Martian ) y Brad Pitt ( Ad Astra).). Pero la tripulación de The Midnight Sky está tan perfectamente arreglada, elegantemente vestida y entusiasta después de varios años fuera de la Tierra que correctamente podrían estar haciendo cosplay en una convención de Galaxy Quest.

Para su crédito, Clooney ha hecho una película más sombría que la mayoría de las celebridades de Hollywood y los ex hombres más sexys del mundo. Ha tratado de abordar con sinceridad los temas del aislamiento y la elección de una carrera en zona de una tribu. Pero si The Midnight Sky tiene el tono sombrío de un proyecto de arte de suscripción mentalidad, tiene el diseño suave, la caracterización sentimental y la trama endeble de una película para televisión pueril. La historia puede tener vínculos con la existencia flagrante, pero nunca se siente Verdadero.